九十年代起，愛上了話劇、歌劇。我一直都有收集場刊的習慣，至今對著一大盒的場刊，邊驚訝自己看了這麼多作品之餘，邊慨嘆光陰如白駒過隙。 

在翻揭場刊的同時，發現了最愛的還是《天鵝湖》，由九八年到二○○八年第三十六屆香港藝術節，已看了四次。每年香港藝術節，我都會揀選一兩套芭蕾舞欣賞；如三十二屆的《羅密歐與茱麗葉》、三十三屆的《奧賽羅》、三十四屆的《美女與野獸》、三十六屆的《天鵝湖》及《奧尼金》，對於第三十五屆訂不到票的萊比錫芭蕾舞團《大彌撒曲》，依然很遺憾。

經典的芭蕾舞劇，當然還有《國王與夜鶑》、《茶花女》、《杜蘭朵》、《雪國皇后》、《睡美人》等，這些我都看過，惟獨《天鵝湖》是最難以抗拒。首次看的《天鵝湖》演出自基洛夫芭蕾舞團，其後兩次是香港芭蕾舞團，最近一次是史圖加芭蕾舞團編演的。不同國家的芭蕾舞團演出的《天鵝湖》，在故事內容與舞蹈編排上都有差異。例如有些芭蕾舞團的《天鵝湖》，結局是公主與王子欣欣起舞，亦有二人雙雙跳河殉情，我較為欣賞和同意的是史圖加芭蕾舞團。 

約輸．格蘭高認為柴可夫斯基的《天鵝湖》是悲劇，在他編寫的足本中，特別著重第二幕與第四幕「送葬進行曲」的編排，王子齊格菲不守信諾，被虛假的異像混倒，註定是個悲劇人物。結局裡，王子的屍體在深藍的河浪中飄浮，女主角則變回天鵝，徐徐地跟著鵝群遠遠盪去。這樣的結局，比起「公主與王子從此快樂地生活下去」更為深刻、更為現實。 

芭蕾舞最精彩之處，就是舞蹈員身體的每一個律動，都巧妙地與音樂的節奏綻出同一個步韻。不論是輕靈的雙手微微一擺，抑或是盈巧的彈步、旋迴的舞姿，都可令欣賞者屏息。以本土的香港芭蕾舞團來說，演出較為拘謹，舞蹈員太過著眼於完美的動作而令身體語言失色，感情流露也相對少了。反之外國的芭蕾舞團，演出動作舒張流暢，面部表情亦較為豐富。

《天鵝湖》之不朽，除了舞蹈員的精湛舞藝，還需要迴腸盪氣的音樂令整齣芭蕾舞劇起承跌宕得灑脫自然。樂曲的第一章，以悱惻哀怨的旋律起始，繼而出現Michael Nyman 式的重覆節奏，進入電影配樂般激昂澎湃的高潮，隱隱帶出後段悲局，卻又掀起王子與眾隨從到叢林郊遊，享受最後一天自由的快樂序幕。  

                                                                                                                           ~ 續 ~